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はいよろこんで
こっちのけんと
我ながら未だにうつ病や躁鬱が理解できず「どこからが”病”なのか」「どこまでが”優しさ”や”我慢”なのか」を見失う毎日のため、日々SOSを出す癖をつけたいと思い制作いたしました。 とても辛いことですが、ここで一歩を踏み出して嫌だったことを思い出して、周りが気づくくらい泣き喚くのもグッジョブだと思います。 それに人生は長いので全回復してもまた擦り減ります。 ハートギリギリをキープして有耶無耶に生きてやりましょう。
はいよろこんで
こっちのけんと
我ながら未だにうつ病や躁鬱が理解できず「どこからが”病”なのか」「どこまでが”優しさ”や”我慢”なのか」を見失う毎日のため、日々SOSを出す癖をつけたいと思い制作いたしました。 とても辛いことですが、ここで一歩を踏み出して嫌だったことを思い出して、周りが気づくくらい泣き喚くのもグッジョブだと思います。 それに人生は長いので全回復してもまた擦り減ります。 ハートギリギリをキープして有耶無耶に生きてやりましょう。
わたくしごと
こっちのけんと
この曲は真っ直ぐバラードで届けるような気持ちと、真っ直ぐになりきれない自分との葛藤を描いた一曲です！ 愛ゆえに悩んでしまうそんな人間らしい部分を滲み出した曲になっていると思います！
わたくしごと
こっちのけんと
この曲は真っ直ぐバラードで届けるような気持ちと、真っ直ぐになりきれない自分との葛藤を描いた一曲です！ 愛ゆえに悩んでしまうそんな人間らしい部分を滲み出した曲になっていると思います！
もういいよ
こっちのけんと
他人を測ったり、自分自身を測ったりしてしまうのは素直に良しとして、ただ守ってほしいのはもっとわがままに自分を主人公とする瞬間を主張していってほしいという気持ちと、逆に人と接する時には取り繕う姿の奥まで光を照らしてあげて主人公として扱ってあげて欲しいという気持ちから制作いたしました。 「私の前では素を出していいよ」なんてワガママ過ぎるので、『素以上の心地良い姿』でいられるように照らしてあげられる曲になっていれば幸いです。
ごくろうさん
こっちのけんと
いざ自分の音楽や人生を振り返った時に自分に負け続けてきたなと思い、その感情や思いを曲にしました。 理想としてきた音楽や人生とは違う歩みをしてきましたが、それこそが自分らしさだなと良い意味で開き直った曲なので、是非皆さんも開き直って聴いていただければ嬉しいです！
Time lapse (feat. Yella.E)
こっちのけんと
大切な人への届かぬ想いと、 ゆっくりと移ろう心の狭間で揺れる切なさを描いたYella.Eとの日韓デュエット楽曲 。 心の中に浮かぶ “誰かを想う”ありのままで純粋なこっちのけんと史上初のラブソング！
Hai Yorokonde (English ver)
こっちのけんと
我ながら未だにうつ病や躁鬱が理解できず「どこからが”病”なのか」「どこまでが”優しさ”や”我慢”なのか」を見失う毎日のため、日々SOSを出す癖をつけたいと思い制作いたしました。 とても辛いことですが、ここで一歩を踏み出して嫌だったことを思い出して、周りが気づくくらい泣き喚くのもグッジョブだと思います。 それに人生は長いので全回復してもまた擦り減ります。 ハートギリギリをキープして有耶無耶に生きてやりましょう。
死ぬな！
こっちのけんと
僕は”良くない事”だと考えているのですが、 『死にたい』と口にする人が多いと感じます。冗談でも言っては いけない事だとも思います。それでも死にたいと考えてしまう人 へ強引に『死ぬな!』と伝えたくて、この曲を作りました。 簡単な言葉にしますが、僕も過去に『死にたい』と考えていまし た。 でも自分を殺す強さもないので、偶然事故にあえるために努力を していたこともあります。今考えるとゾッとします。 そんな人たちに『この先、生きていたら良い事が待ってる』 なんて確証のない言葉で生きる理由を作るよりも、強引に現 世に引っ張る方が助けられるのではないかと思い『死ぬ な!』というタイトルにしました。 この曲を聴いてどうこう変わる事は無いかも知れませんが、 少しでも自分の中の『死にたい自分』と対話してくだされば 幸いです。 まずは『死にたい』と言うよりも、『願い事を3つ』考えて ほしいです。
sidelove
Un
TikTokに投稿されたデモ演奏動画が270万回再生を記録し、静かに、しかし確実に共感を広げてきた一曲が、ついに完成形としてリリースされる。 16歳のアーティスト・Unが、自身の経験と想像を重ねながら作詞・作曲した本作は、同じクラスの席替えから始まる、ひとつの夏の恋の物語。 毎月訪れる席替えに期待し、近くにいられることを理由に踏み出せなかった想い。 気づかれないまま積もっていく感情と、季節だけが先に進んでいく焦りが、疾走感あふれるロックサウンドに乗って描かれる。 編曲・Mixを手掛けたのは、多くのメジャーアーティストを支えてきたSCRAMBLES。 Unのまっすぐで未完成な感情を、勢いと繊細さを併せ持つサウンドへと昇華させている。 これは、特別になれなかった側の人間が抱えたまま終わる恋の記録。 誰にでもあったかもしれない一瞬を、16歳の視点で切り取った、痛くて、少し残酷なロックチューンだ。
sidelove
Un
TikTokに投稿されたデモ演奏動画が270万回再生を記録し、静かに、しかし確実に共感を広げてきた一曲が、ついに完成形としてリリースされる。 16歳のアーティスト・Unが、自身の経験と想像を重ねながら作詞・作曲した本作は、同じクラスの席替えから始まる、ひとつの夏の恋の物語。 毎月訪れる席替えに期待し、近くにいられることを理由に踏み出せなかった想い。 気づかれないまま積もっていく感情と、季節だけが先に進んでいく焦りが、疾走感あふれるロックサウンドに乗って描かれる。 編曲・Mixを手掛けたのは、多くのメジャーアーティストを支えてきたSCRAMBLES。 Unのまっすぐで未完成な感情を、勢いと繊細さを併せ持つサウンドへと昇華させている。 これは、特別になれなかった側の人間が抱えたまま終わる恋の記録。 誰にでもあったかもしれない一瞬を、16歳の視点で切り取った、痛くて、少し残酷なロックチューンだ。
ミケランジェロ
Monett
デビュー作「フェルメール」で鮮烈な印象を残したMonettが、早くも2nd Single「ミケランジェロ」をリリースする。 今作のテーマは、別れた後に気づく「不完全な美しさ」。 わがままで気まぐれだった「君」への後悔を、ルネサンス期の巨匠・ミケランジェロが追い求めた芸術の美学に重ね合わせている。彫刻が石の中から理想の形を削り出すように、過ぎ去った日々の欠点さえもが愛おしい輪郭として浮かび上がる――。 「理想的でない事こそ理想だ」と気づいた瞬間の痛切な叫びが、Monett独自の感性で紡がれるリリックとメロディに昇華された。芸術と日常が交差する、切なくも鮮やかなラブソングに仕上がっている。
ミケランジェロ
Monett
デビュー作「フェルメール」で鮮烈な印象を残したMonettが、早くも2nd Single「ミケランジェロ」をリリースする。 今作のテーマは、別れた後に気づく「不完全な美しさ」。 わがままで気まぐれだった「君」への後悔を、ルネサンス期の巨匠・ミケランジェロが追い求めた芸術の美学に重ね合わせている。彫刻が石の中から理想の形を削り出すように、過ぎ去った日々の欠点さえもが愛おしい輪郭として浮かび上がる――。 「理想的でない事こそ理想だ」と気づいた瞬間の痛切な叫びが、Monett独自の感性で紡がれるリリックとメロディに昇華された。芸術と日常が交差する、切なくも鮮やかなラブソングに仕上がっている。
アンテレパシー
梨駆
言葉にできない想いほど、強く胸を締めつける。 すれ違いと未練の中で、“君”を探し続けるポップソング。 「君のいないこの世界 僕はとても耐えられない」という強いフレーズに繰り返し立ち返りながら、未練、後悔、焦燥、そしてどうしようもない愛情が、整理されないまま感情として溢れ出していく。 失った過去に答えを求め、眠れない夜の中で、また君に恋をしてしまう―― 感情のノイズを抱えたまま、それでも前に進もうとする心情を、 鋭さとポップネスを併せ持ったサウンドで描き切った楽曲。
アンテレパシー
梨駆
言葉にできない想いほど、強く胸を締めつける。 すれ違いと未練の中で、“君”を探し続けるポップソング。 「君のいないこの世界 僕はとても耐えられない」という強いフレーズに繰り返し立ち返りながら、未練、後悔、焦燥、そしてどうしようもない愛情が、整理されないまま感情として溢れ出していく。 失った過去に答えを求め、眠れない夜の中で、また君に恋をしてしまう―― 感情のノイズを抱えたまま、それでも前に進もうとする心情を、 鋭さとポップネスを併せ持ったサウンドで描き切った楽曲。
愛繭
Xiwum.
作詞・作曲・編曲まですべてをセルフで手がける新世代アーティスト Xiwum. が、セカンドシングル「愛繭（あいまゆ）」を12月10日にリリースする。 繊細な言葉選びと緻密なビートアプローチで支持を集める彼が描き出したのは、揺らぎ続ける恋心を“繭”に見立てた、曖昧で脆く、それでいてどこか中毒的なラブソング。 編曲では、淡く広がるシンセと緻密に刻まれたリズムが、浮遊感と焦燥を同時に感じさせ、タイトル「愛繭」ならではの“ほどけそうでほどけない”質感を構築。静と動が交差する展開が、恋心のアップダウンをドラマティックに引き立てる。
愛繭
Xiwum.
作詞・作曲・編曲まですべてをセルフで手がける新世代アーティスト Xiwum. が、セカンドシングル「愛繭（あいまゆ）」を12月10日にリリースする。 繊細な言葉選びと緻密なビートアプローチで支持を集める彼が描き出したのは、揺らぎ続ける恋心を“繭”に見立てた、曖昧で脆く、それでいてどこか中毒的なラブソング。 編曲では、淡く広がるシンセと緻密に刻まれたリズムが、浮遊感と焦燥を同時に感じさせ、タイトル「愛繭」ならではの“ほどけそうでほどけない”質感を構築。静と動が交差する展開が、恋心のアップダウンをドラマティックに引き立てる。
チューハイ
ヒダ
韓国在住のシンガーソングライターHeedaが放つ1st Single「チューハイ」。 日常のふとした瞬間に訪れる虚無感や、アルコールに逃げ込みたくなる夜の心情を、驚くほどリアルな日本語詞で描き出している。 歌詞に綴られるのは、現代社会を生きる誰もが一度は感じたことのある、行き場のない閉塞感だ。 夢と現実の狭間で「壊れたい」「消えたい」と願いながらも、最後には「君を見つけてよかった」と微かな光を見出すストーリーは聴く者の胸を締め付け、そして優しく解き放つ。 J-POPを愛するHeedaだからこそ描けた、切なくも美しい一夜の物語。 一人きりの夜、グラスを傾けながら聴いてほしい一曲。
チューハイ
ヒダ
韓国在住のシンガーソングライターHeedaが放つ1st Single「チューハイ」。 日常のふとした瞬間に訪れる虚無感や、アルコールに逃げ込みたくなる夜の心情を、驚くほどリアルな日本語詞で描き出している。 歌詞に綴られるのは、現代社会を生きる誰もが一度は感じたことのある、行き場のない閉塞感だ。 夢と現実の狭間で「壊れたい」「消えたい」と願いながらも、最後には「君を見つけてよかった」と微かな光を見出すストーリーは聴く者の胸を締め付け、そして優しく解き放つ。 J-POPを愛するHeedaだからこそ描けた、切なくも美しい一夜の物語。 一人きりの夜、グラスを傾けながら聴いてほしい一曲。
bartender
Un
Unの4thシングル「bartender」は、ピアノを中心に構成された大人びたサウンドと、 15歳とは思えない感情の揺らぎを描いた一曲。 アレンジはUnのアレンジを多数手掛ける宮澤樹生が手がけ、ピアノは数多くのメジャーアーティストのサポートミュージシャンをつとめるHiromuにより制作された。 “バーカウンターの上で踊る”という大胆なイメージの裏側に、 誰にも言えない不安や未整理の思いが渦巻く。 ブルーノートを散りばめたメロディに、言葉遊びのような流麗なリリックが重なり、 Un独自の世界が鮮明に浮かび上がる。 思春期特有の危うさと大人の影が交差する、新たな代表曲になる予感を持った作品。
bartender
Un
Unの4thシングル「bartender」は、ピアノを中心に構成された大人びたサウンドと、 15歳とは思えない感情の揺らぎを描いた一曲。 アレンジはUnのアレンジを多数手掛ける宮澤樹生が手がけ、ピアノは数多くのメジャーアーティストのサポートミュージシャンをつとめるHiromuにより制作された。 “バーカウンターの上で踊る”という大胆なイメージの裏側に、 誰にも言えない不安や未整理の思いが渦巻く。 ブルーノートを散りばめたメロディに、言葉遊びのような流麗なリリックが重なり、 Un独自の世界が鮮明に浮かび上がる。 思春期特有の危うさと大人の影が交差する、新たな代表曲になる予感を持った作品。
フェルメール
Monett
「フェルメール」は、Monettの創り出す〈Nu Classic〉の理念を象徴するデビュー曲。 “真珠の耳飾りの少女”を想起させる透明感を背景に、 かつての恋人との時間を主人公が後悔とともに振り返る物語として紡がれている。 思い返されるのは、恋人の柔らかな笑顔、袖越しの体温、あどけない性格。 当時は気づけなかった美しさが、別れを経た今になって光を帯びて見えてしまう。 その感情の揺らぎを、Monettは淡い色彩のサウンドと繊細な言葉で描写する。 主人公は「フェルメールがまた観たい」と願いながらも、 もう隣に立つ資格はないと理解している。 愛を失った痛みと、その記憶がなお静かに輝き続けてしまう残酷さ。 曲の中では、記憶の光が“耳飾り”のように曖昧で静かに揺れ続ける。 本作は、後悔・喪失・未練といった感情を“絵画的な光”として封じ込め、 Monettが掲げる〈Nu Classic〉という新ジャンルの核となる“ 音で情景を描く”手法を明確に提示する一曲である。
フェルメール
Monett
「フェルメール」は、Monettの創り出す〈Nu Classic〉の理念を象徴するデビュー曲。 “真珠の耳飾りの少女”を想起させる透明感を背景に、 かつての恋人との時間を主人公が後悔とともに振り返る物語として紡がれている。 思い返されるのは、恋人の柔らかな笑顔、袖越しの体温、あどけない性格。 当時は気づけなかった美しさが、別れを経た今になって光を帯びて見えてしまう。 その感情の揺らぎを、Monettは淡い色彩のサウンドと繊細な言葉で描写する。 主人公は「フェルメールがまた観たい」と願いながらも、 もう隣に立つ資格はないと理解している。 愛を失った痛みと、その記憶がなお静かに輝き続けてしまう残酷さ。 曲の中では、記憶の光が“耳飾り”のように曖昧で静かに揺れ続ける。 本作は、後悔・喪失・未練といった感情を“絵画的な光”として封じ込め、 Monettが掲げる〈Nu Classic〉という新ジャンルの核となる“ 音で情景を描く”手法を明確に提示する一曲である。
天体
Som
相手を思う気持ちと同じくらい、 自分に優しくありたいときに聴いてみてほしいです。 「それぞれの天体」という二つの世界で、別々に続いていく時間や生活の中でも、 相手への想いが浮かび上がる、太陽系をモチーフにした楽曲です。 アレンジは「akira sorimachi」さんに、MVは「井上青」さんに手がけてもらいました。
天体
Som
相手を思う気持ちと同じくらい、 自分に優しくありたいときに聴いてみてほしいです。 「それぞれの天体」という二つの世界で、別々に続いていく時間や生活の中でも、 相手への想いが浮かび上がる、太陽系をモチーフにした楽曲です。 アレンジは「akira sorimachi」さんに、MVは「井上青」さんに手がけてもらいました。
トイボックス
梨駆
迷いながらも前を向くすべての人へ贈る、 夢を追いかける勇気をくれるポップソング。 子どもの頃に抱いていた “やりたいこと” を、 大人になるにつれて失っていく心情をリアルに描いた楽曲となっている。 諦めや迷いの中でも「後悔したくない」という強い意志をまっすぐに歌い上げ、 聴く者の心に“かつて夢見た自分”を思い出させる。 日々に埋もれそうな感情を静かに照らす、梨駆の原点を映す一曲。
トイボックス
梨駆
迷いながらも前を向くすべての人へ贈る、 夢を追いかける勇気をくれるポップソング。 子どもの頃に抱いていた “やりたいこと” を、 大人になるにつれて失っていく心情をリアルに描いた楽曲となっている。 諦めや迷いの中でも「後悔したくない」という強い意志をまっすぐに歌い上げ、 聴く者の心に“かつて夢見た自分”を思い出させる。 日々に埋もれそうな感情を静かに照らす、梨駆の原点を映す一曲。
ごくろうさん
こっちのけんと
いざ自分の音楽や人生を振り返った時に自分に負け続けてきたなと思い、その感情や思いを曲にしました。 理想としてきた音楽や人生とは違う歩みをしてきましたが、それこそが自分らしさだなと良い意味で開き直った曲なので、是非皆さんも開き直って聴いていただければ嬉しいです！
裏表GALZ♡ (feat. 重音テト)
RIKU
女子の“本音”と“建前”を、リアルかつポップに描いた本作は、RIKUにとって初の試みとなるSynthesizer V・重音テトとのデュエットソング。 重音テトが歌うのは“本音”パート、RIKUが歌うのは“建前”パートと明確に分けつつ、ユニゾンで響き合う場面も織り交ぜ、心の奥底からの叫びを表現しました。 思わずクスッと笑ってしまうような遊び心もふんだんに散りばめた一曲です。
裏表GALZ♡ (feat. 重音テト)
RIKU
女子の“本音”と“建前”を、リアルかつポップに描いた本作は、RIKUにとって初の試みとなるSynthesizer V・重音テトとのデュエットソング。 重音テトが歌うのは“本音”パート、RIKUが歌うのは“建前”パートと明確に分けつつ、ユニゾンで響き合う場面も織り交ぜ、心の奥底からの叫びを表現しました。 思わずクスッと笑ってしまうような遊び心もふんだんに散りばめた一曲です。
哀恋ティティ (slow acoustic ver.)
Un
15歳のシンガーソングライターUnが紡ぐ、儚くも切実なラブソング「哀恋ティティ」に、アコースティックバージョンが誕生。 「愛されたい」と「愛したくない」——相反する感情の狭間で揺れる心を、原曲とは真逆のアプローチで描き出す。 クラシックギターと歌声だけで構成されたシンプルな編成は、心の奥に潜む“哀しみ”と“リアル”をむき出しにし、楽曲に新たな深みと余白を与えている。 美しい恋じゃなかった。それでも、確かに“愛”だった——。 壊れていく「identity」の音が、静かに胸に響く。
哀恋ティティ (slow acoustic ver.)
Un
15歳のシンガーソングライターUnが紡ぐ、儚くも切実なラブソング「哀恋ティティ」に、アコースティックバージョンが誕生。 「愛されたい」と「愛したくない」——相反する感情の狭間で揺れる心を、原曲とは真逆のアプローチで描き出す。 クラシックギターと歌声だけで構成されたシンプルな編成は、心の奥に潜む“哀しみ”と“リアル”をむき出しにし、楽曲に新たな深みと余白を与えている。 美しい恋じゃなかった。それでも、確かに“愛”だった——。 壊れていく「identity」の音が、静かに胸に響く。
ノイジーノイジー (feat. 重音テト)
The Structures
音楽作家・Yusei Kogaによる音楽プロジェクト・The Structuresのニューシングル。 SNSで繋がっていればいるほど、見れば見るほど感じる疎外感、孤独感と「SNSすぎる」社会—誰かの叫びも埋もれてしまう現実へのアンチテーゼをダンサブルなビートに落とし込んだ一曲。 ジャジーなエレクトロスイングを軸に展開されるが、コアを担うEDMライクなずっしりとしたサウンドは、1度聴くと病みつきになること間違いなし。 あえて流行音楽と相反して、約4分でAメロ/Bメロ/Cメロをリフレインするオーソドックスな楽曲構成が、この楽曲に込められているアンチテーゼに満ちた強いメッセージ性を増強させている。 さらに、「大公開時代」「バズゾンビ」「映え亡者」など歌詞にたくさん散りばめられた皮肉たっぷりなワードチョイスにも注目してほしい。SNSのノイズのせいで善悪の判断も曖昧になり、大半の情報はノイズになった現代。画面越しに居るのは人間なのに”いいね”で気持ちを図ったりもする現状。「声が大きいだけの人が大義となってたまるか」という、なんとも"人間くさい"歌詞をSynthesizer V・重音テトが歌い上げる。
ノイジーノイジー (feat. 重音テト)
The Structures
音楽作家・Yusei Kogaによる音楽プロジェクト・The Structuresのニューシングル。 SNSで繋がっていればいるほど、見れば見るほど感じる疎外感、孤独感と「SNSすぎる」社会—誰かの叫びも埋もれてしまう現実へのアンチテーゼをダンサブルなビートに落とし込んだ一曲。 ジャジーなエレクトロスイングを軸に展開されるが、コアを担うEDMライクなずっしりとしたサウンドは、1度聴くと病みつきになること間違いなし。 あえて流行音楽と相反して、約4分でAメロ/Bメロ/Cメロをリフレインするオーソドックスな楽曲構成が、この楽曲に込められているアンチテーゼに満ちた強いメッセージ性を増強させている。 さらに、「大公開時代」「バズゾンビ」「映え亡者」など歌詞にたくさん散りばめられた皮肉たっぷりなワードチョイスにも注目してほしい。SNSのノイズのせいで善悪の判断も曖昧になり、大半の情報はノイズになった現代。画面越しに居るのは人間なのに”いいね”で気持ちを図ったりもする現状。「声が大きいだけの人が大義となってたまるか」という、なんとも"人間くさい"歌詞をSynthesizer V・重音テトが歌い上げる。
哀恋ティティ
Un
『哀恋ティティ』は、「愛されたい」と「愛したくない」がぶつかり合う、矛盾だらけの感情から生まれた曲です。 美しい恋じゃない。でも確かに、愛だった この哀しい恋愛で壊れていく“identity”のリアルを、音に閉じ込めました。
哀恋ティティ
Un
『哀恋ティティ』は、「愛されたい」と「愛したくない」がぶつかり合う、矛盾だらけの感情から生まれた曲です。 美しい恋じゃない。でも確かに、愛だった この哀しい恋愛で壊れていく“identity”のリアルを、音に閉じ込めました。
失恋界隈
NEOPANDA
『クリームソーダとシャンデリア』を世に放った音楽クリエイター・神野メイと、『メイプル（Motoki Omori）』のゲストボーカルで元ぷらそにか・元松美紅がタッグを組んだ、”聴く少女漫画”をコンセプトに活動する音楽ユニット・ネオパンダの3rdシングル。 本楽曲は、SNSでもたびたび話題に上がる「蛙化現象」や「愛着障害」など、恋心に憚る葛藤をリアルに落とし込んだ一曲。イントロのピアノと楽曲を通して軸となるギターが琴線に触れるようで、さらにそれを増長させる疾走感が病みつきになるロックバラード。 さらにセンチメンタルな感情の機微を彩るイラストと漫画を担当したのは、 集英社の漫画投稿サイト「マンガmeets」でも注目を浴びる新人漫画家・Haruko。目でも耳でもときめく、ネオパンダの真骨頂が早くもここに誕生。
失恋界隈
NEOPANDA
『クリームソーダとシャンデリア』を世に放った音楽クリエイター・神野メイと、『メイプル（Motoki Omori）』のゲストボーカルで元ぷらそにか・元松美紅がタッグを組んだ、”聴く少女漫画”をコンセプトに活動する音楽ユニット・ネオパンダの3rdシングル。 本楽曲は、SNSでもたびたび話題に上がる「蛙化現象」や「愛着障害」など、恋心に憚る葛藤をリアルに落とし込んだ一曲。イントロのピアノと楽曲を通して軸となるギターが琴線に触れるようで、さらにそれを増長させる疾走感が病みつきになるロックバラード。 さらにセンチメンタルな感情の機微を彩るイラストと漫画を担当したのは、 集英社の漫画投稿サイト「マンガmeets」でも注目を浴びる新人漫画家・Haruko。目でも耳でもときめく、ネオパンダの真骨頂が早くもここに誕生。
わかりました (feat. 重音テト)
神野メイ
歌唱/作詞/作曲/編曲/MIXの全てをマルチに手がける音楽クリエイター・神野メイ、2025年第1弾シングルがリリース。 ロックやポップに傾倒していた2024年までのシングルからは一変、ビジュアルクリエイティブからも音像からもどこか80'sの雰囲気が漂うダンスチューンが誕生。そしてSynthesizerV・重音テトを交えるのは神野の楽曲としては初の試み。 本人は「会社員をしながら、わかってないけど「わかりました」を連発してきました。おそらく社会人生活で1番発した言葉です。歌詞は全て実体験で、特に「かしこまりました 歌詞困りました」のフレーズが気に入ってます。お客様と話している最中に思いつきました。すみません…」とコメント。 音楽活動の傍ら、一般企業での就業経験がある神野ならではの着眼点で描かれた歌詞は、コミカルで言葉遊びと語感が楽しい一曲。社会に生きる人々の共感を煽るだろう。
わかりました (feat. 重音テト)
神野メイ
歌唱/作詞/作曲/編曲/MIXの全てをマルチに手がける音楽クリエイター・神野メイ、2025年第1弾シングルがリリース。 ロックやポップに傾倒していた2024年までのシングルからは一変、ビジュアルクリエイティブからも音像からもどこか80'sの雰囲気が漂うダンスチューンが誕生。そしてSynthesizerV・重音テトを交えるのは神野の楽曲としては初の試み。 本人は「会社員をしながら、わかってないけど「わかりました」を連発してきました。おそらく社会人生活で1番発した言葉です。歌詞は全て実体験で、特に「かしこまりました 歌詞困りました」のフレーズが気に入ってます。お客様と話している最中に思いつきました。すみません…」とコメント。 音楽活動の傍ら、一般企業での就業経験がある神野ならではの着眼点で描かれた歌詞は、コミカルで言葉遊びと語感が楽しい一曲。社会に生きる人々の共感を煽るだろう。
地獄ッ (feat. 重音テト)
ビシャモンベイベー
音楽作家経験のあるクリエイター・ビシャモンベイベーのデビューシングル。 「もしもテトちゃんが・・・」から始まった本楽曲は、重音テトが歌唱する楽曲の中でも随一ともいえるゴリゴリのテクノチューンといえよう。 インパクトのあるシンセサイザー、どっしりとした弦楽器のベースライン、和声も響く疾走感のあるサウンドの中には、よく聴くと濃すぎる世界観が反映されている歌詞だが、同じくらいの濃さで遊び心も満載。入りの「デンデケデン」からサビの「とおりゃんせ」まで、誰もが懐かしながらも楽しめる楽曲に仕上がっている。 Music Videoでは"〇〇地獄"をテトちゃんが次々とぶった斬っていく爽快感も味わえるので、Music Videoと合わせて楽しんでほしい一曲。
地獄ッ (feat. 重音テト)
ビシャモンベイベー
音楽作家経験のあるクリエイター・ビシャモンベイベーのデビューシングル。 「もしもテトちゃんが・・・」から始まった本楽曲は、重音テトが歌唱する楽曲の中でも随一ともいえるゴリゴリのテクノチューンといえよう。 インパクトのあるシンセサイザー、どっしりとした弦楽器のベースライン、和声も響く疾走感のあるサウンドの中には、よく聴くと濃すぎる世界観が反映されている歌詞だが、同じくらいの濃さで遊び心も満載。入りの「デンデケデン」からサビの「とおりゃんせ」まで、誰もが懐かしながらも楽しめる楽曲に仕上がっている。 Music Videoでは"〇〇地獄"をテトちゃんが次々とぶった斬っていく爽快感も味わえるので、Music Videoと合わせて楽しんでほしい一曲。
ラブシック
佐久間貴生
特撮ドラマ「ウルトラマントリガー NEW GENERATION TIGA」オープニングテーマ『Trigger』が世界的に大ヒットしている声優/アーティスト・佐久間貴生の移籍後2枚目のシングル。 SNSで度々話題になる「沼男」「こんな男には気をつけろ」の要素をふんだんに落とし込んだ、佐久間貴生史上最も「危険」な楽曲。なお前作までのロックさやポップさからは想像できない、トラップビートを基調にしたヒップホップチューンに初挑戦。前作よりもラップしたことで「声優で一番ラップしているかもしれない」を自らの口で塗り替えたチャレンジングな一曲。
ラブシック
佐久間貴生
特撮ドラマ「ウルトラマントリガー NEW GENERATION TIGA」オープニングテーマ『Trigger』が世界的に大ヒットしている声優/アーティスト・佐久間貴生の移籍後2枚目のシングル。 SNSで度々話題になる「沼男」「こんな男には気をつけろ」の要素をふんだんに落とし込んだ、佐久間貴生史上最も「危険」な楽曲。なお前作までのロックさやポップさからは想像できない、トラップビートを基調にしたヒップホップチューンに初挑戦。前作よりもラップしたことで「声優で一番ラップしているかもしれない」を自らの口で塗り替えたチャレンジングな一曲。
サディスティック・ロマンス
NEOPANDA
『クリームソーダとシャンデリア』を世に放った音楽クリエイター・神野メイと、『メイプル（Motoki Omori）』のゲストボーカルで元ぷらそにか・元松美紅がタッグを組んだ、”聴く少女漫画”をコンセプトに活動する音楽ユニット・ネオパンダの2ndシングル。 ネオパンダは日本が世界に誇る漫画カルチャー、特に少女漫画や女性向け漫画を音楽に落とし込み、ときめきやハラハラドキドキを楽曲から広がらせる挑戦的なプロジェクト。楽曲に紐づくビジュアルクリエイティブは、漫画家による書き下ろし漫画や漫画を生かしたMusic Videoなどを展開。 本楽曲は、「好きを伝える手段が”チョコを渡す”ことしかできない」「好きな相手を独占したい」不器用ながらもピュアな恋心を激しく燃やす女の子を主人公にした楽曲。 恋愛下手をテーマにしつつも誰かを想う気持ちを全力で肯定するラブソングとなっている。遊び心をふんだんに詰め込んだキュートなサウンド感と（またも）トリッキーな歌詞にも注目。